Caligrafía Japonesa. Demostración en Gran Formato y Recorrido Histórico-Artístico
Con motivo de la exposición Japón. El elogio de la elegancia -pintura, grabado y laca de los siglos XVIII y XIX-, y gracias al patrocinio de Satori Ediciones, el sábado 14 de diciembre, a las 12 horas, tendrá lugar una demostración de caligrafía japonesa en el Museo de Bellas Artes de Asturias.
La actividad consistirá una demostración de caligrafía de gran formato ( 5×1’5 m ) de la mano de Mitsuru Nagata, maestro de caligrafía Japonesa por la escuela Futaba quien, además, explicará de forma entretenida la historia y el origen de la caligrafía con varios ejemplos así como los distintos estilos que existen. Con esta interesante propuesta se pretende evidenciar la importancia de la caligrafía en Japón y su uso en la actualidad.
Mitsuru Nagata nació en Kioto en 1979. Comenzó a estudiar shodō (caligrafía japonesa) a los 6 años de edad. Se licenció en Sociología por la Universidad Budista de Kioto y es maestro de caligrafía japonesa. A lo largo de los años, ha realizado diversos cursos para perfeccionar su técnica, desarrollando un estilo personal y contemporáneo que combina sumi-e (pintura japonesa) y shodō.
Actualmente, Mitsuru reside en Barcelona, donde participa en eventos, exposiciones y demostraciones en vivo de pintura sumi-e, además de impartir talleres para promover la cultura japonesa tanto en su país como en el extranjero. Ha trabajado como artista invitado en varias ciudades de España, como Barcelona, Madrid, Valencia, Alicante y Bilbao, así como en Inglaterra y otros países. También ha colaborado con la Embajada de Japón en España, Portugal y Rumanía, y con Japan Foundation en diversos eventos culturales. Es coautor del libro ilustrado “Kanjiru”, publicado por la editorial Satori. Entre sus colaboraciones más recientes destacan trabajos con marcas como Montblanc, Nissan, Muji, Seiko, Mitsubishi Electric, JETRO (Japan External Trade Organization), Avex (Wagakki Band) y CEJE (Círculo Empresarial de Japón en España).
La actividad se celebrará el sábado 14 de diciembre, a las 12:o0 horas, en el atrio de la planta -1 del Edificio Ampliación.
Inscripción: se iniciará el 2 de de diciembre, a las 9 horas, y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
Grupos: cada uno estará formado por un máximo de 40 participantes.
Entrada: entrada y actividad gratuitas.
Inscripción: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
Grupos: cada uno estará formado por un máximo de 12 participantes.
Entrada: entrada y actividad gratuitas.
Visitas guiadas realizadas por los profesionales de los distintos departamentos del Museo, que buscan dar nuevas visiones sobre aspectos más desconocidos del Museo y de sus colecciones o descubrir diferentes aspectos relacionados con el funcionamiento de la institución.
Viajes nacionales e internacionales: préstamos de obra de arte en el museo, a cargo de Paula Lafuente (Responsable de Registro del Museo de Bellas Artes de Asturias)
23 de octubre, a las 18:30 horas.
Punto de encuentro: Palacio de Velarde
La labor de comisariado en la exposición de Eduardo Chillida: contestación y pregunta, a cargo de Laura Baños (comisaria)
6 de noviembre , a las 18:30 horas.
Punto de encuentro: Palacio de Velarde
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Este ciclo de visitas plantea un análisis pormenorizado de dos obras de la colección, relacionadas entre sí por su autor, temática, género, estilo o época.
María Luisa en el jardín de Mariano Fortuny y Autorretrato de Federico de Madrazo
22 de diciembre de 2024, a las 12:30 horas
Punto de encuentro: Palacio de Velarde
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Actividad especial programada con motivo de la exposición La sonrisa estética. Artistas avilesinos en las colecciones del Museo de Bellas Artes de Asturias. Comisariada por Ramón Rodríguez, ofrece una panorámica que arranca con la figura de Octavio Bellmunt (1845) y finaliza con Soledad Córdoba (1977): un conjunto 32 artistas y 62 obras que abarcan una parte importante de la aportación de los artistas avilesinos a la historia del arte de Asturias.
La sonrisa estética. Artistas avilesinos en las colecciones del Museo de Bellas Artes de Asturias
13 de diciembre de 2024, a las 18:30 horas.
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Este tipo de visita pretende dar una mayor difusión a cada una de las obras que visiten el Museo dentro del Programa La Obra invitada, contextualizándola en la colección permanente y aclarando así el porqué de su presencia en el Museo y de su importancia para el mismo.
Diálogos con… Díptico de la Pasión
15 de diciembre de 2024, a las 12:30 horas
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
En este tipo de visita se hará una presentación detallada de la obra que seleccionen cada mes como su preferida los usuarios de las cuentas de Facebook, Twitter e Instagram del Museo de entre las cuatro propuestas por la institución.
La Obra del Público del mes de octubre de 2024
13 de octubre de 2024, 12:30 horas
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Actividad especial programada con motivo de la exposición Japón. El elogio de la elegancia -pintura, grabado y laca de los siglos XVIII y XIX-: la primera exposición de arte japonés que se celebra en el Museo de Bellas Artes de Asturias, y representa la madurez a la que alcanzó el arte en el periodo Edo (1615-1868), un largo periodo de estabilidad cultural en Japón.
Japón. El elogio de la elegancia -pintura, grabado y laca de los siglos XVIII y XIX-
10 de noviembre de 2024, a las 12:30 horas.
13 de noviembre de 2024, a las 18:30 horas.
24 de noviembre de 2024, a las 12:30 horas.
1 de diciembre de 2024, a las 12:30 horas.
4 de diciembre de 2024, a las 18:30 horas.
11 de diciembre de 2024, a las 18:30 horas.
18 de diciembre de 2024, a las 18:30 horas.
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
El número e importancia de la pintura y escultura barroca en el museo convierten a este conjunto en una de las señas de identidad de la Institución.
La escuela barroca madrileña cuenta con un elenco muy completo de artistas, pues se encuentran representados, entre otros, Cajés, Carducho, Maíno, Castello, Van der Hamen, Velázquez, Polo o Arellano. El pleno barroco, en torno a la esplendente personalidad del artista asturiano Juan Carreño de Miranda, con una riqueza formidable, acoge obras de Rizzi, Solís, Frías de Escalante, Antolínez, del Arco, Martín Cabezalero o Coello. La escuela andaluza, con Zurbarán, Murillo y Valdés Leal a la cabeza; la valenciana, con bodegones de Yepes, cierran el conjunto.
Mientras que la escultura constituye un núcleo menor, merecen reseñarse la presencia de obras vinculadas a las manos de Luis Fernández de la Vega, Tomás de Sierra o José Bernardo de la Meana.
El presente recorrido permitirá conocer no sólo los grandes nombres de esta nómina sino potenciar el conocimiento de algunas cuestiones técnicas imprescindibles para comprender el estilo: los géneros, los juegos de luz y sombra, la perspectiva, la línea, el movimiento o el ritmo.
Destinatarios
La presente actividad está especialmente destinada al alumnado de tercero y cuarto de ESO y Bachillerato, con edades comprendidas entre los 13-17 años.
Objetivos generales
-Introducir el concepto de museo, sus funciones e importancia en la sociedad
-Desarrollar en el educando el respeto y valorización por el patrimonio cultural
-Disfrutar del hecho artístico
-Aprender a observar una obra de arte
-Ampliar la capacidad perceptiva para desarrollar la sensibilidad artística
-Incorporar los nuevos presupuestos de la posmodernidad a partir de obras del museo: multiculturalismo, feminismo, sostenibilidad o ecologismo
-Fomentar el espíritu crítico
-Descubrir el lenguaje plástico como medio de comunicación y representación
-Aplicar habilidades de pensamiento divergente y de trabajo colaborativo, impulsando una actitud abierta, respetuosa y crítica hacia la diversidad de expresiones artísticas y culturales
Objetivos específicos
-Entender las obras en relación con el contexto histórico-social en el que fueron creadas, su origen y evolución en el tiempo
-Explicar las peculiaridades del proceso creativo de la pintura barroca
-Conocer aspectos biográficos y profesionales de la trayectoria de los maestros que forman parte del recorrido
-Analizar aspectos iconográficos, formales y técnicos de la obra seleccionada
-Relacionar las obras de arte con otras conocidas por los participantes
-Descubrir analogías con otros creadores referentes del artista desde el punto de vista formal, sociológico, cultural e histórico
Metodología
Las visitas taller, participativas, dinámicas e interactivas, estimulan a los participantes a través de la observación, el conocimiento, la experimentación y el diálogo. Se aboga por un aprendizaje significativo y constructivista en el que, tanto de forma individual como colectiva, los participantes construirán el conocimiento por sí mismos a partir del descubrimiento.
Esta propuesta educativa manifiesta el compromiso del Museo de Bellas Artes de Asturias con los Objetivos de Desarrollo Sostenible 2030.
ODS-11: Lograr que las ciudades sean más inclusivas, seguras, resilientes y sostenibles. Redoblar los esfuerzos para proteger y salvaguardar el patrimonio cultural y natural del mundo.
El Museo de Bellas Artes de Asturias atesora una de las mejores colecciones pictóricas de la escuela española desde la etapa bajomedieval a la contemporánea. Artistas como El Greco, Zurbarán, Velázquez, Carreño de Miranda, Murillo, Valdés Leal, Meléndez, Goya, Picasso, Dalí o Miró, entre otros, formarán parte de este recorrido, lo que también permitirá que observemos la evolución de sus respectivos estilos, así como de géneros.
Un recorrido que puede ser de gran utilidad para complementar la preparación de la prueba de Evaluación del Bachillerato para el Acceso a la Universidad.
Destinatarios
La presente actividad está especialmente destinada al alumnado de tercero y cuarto de ESO y Bachillerato, con edades comprendidas entre los 13-17 años.
Objetivos generales
-Conocer el concepto de museo, sus funciones y su importancia en la sociedad
-Desarrollar en el educando el respeto y valorización por el patrimonio cultural
-Disfrutar del hecho artístico
-Promover el acercamiento a un momento histórico concreto y sus modos de vida, reflexionando sobre los roles familiares, sociales y de género
-Ampliar la capacidad perceptiva para desarrollar la sensibilidad artística
-Incorporar los nuevos presupuestos de la posmodernidad a partir de obras del museo: multiculturalismo, feminismo, sostenibilidad o ecologismo
-Fomentar el espíritu crítico
-Aplicar habilidades de pensamiento divergente y de trabajo colaborativo, impulsando una actitud abierta, respetuosa y crítica hacia la diversidad de expresiones artísticas y culturales
Objetivos específicos
-Analizar, comentar y clasificar obras significativas del arte de la Edad Moderna y Contemporánea, fruto de la mano de los artistas propuestos en el recorrido.
-Diferenciar los distintos estilos y géneros que protagonizan la obra de arte.
Metodología
Las visitas participativas, dinámicas e interactivas, estimulan a los participantes a través de la observación, el conocimiento, la experimentación y el diálogo. Se aboga por un aprendizaje constructivista en el que, tanto de forma individual como colectiva, los participantes construirán el conocimiento por sí mismos a partir del descubrimiento.
Esta propuesta educativa manifiesta el compromiso del Museo de Bellas Artes de Asturias con los Objetivos de Desarrollo Sostenible 2030.
ODS-4: Garantizar una educación inclusiva, equitativa y de calidad y promover oportunidades de aprendizaje durante toda la vida para todos
ODS-5: Lograr la igualdad entre los géneros y empoderar a todas las mujeres y las niñas
ODS-11: Lograr que las ciudades sean más inclusivas, seguras, resilientes y sostenibles. Redoblar los esfuerzos para proteger y salvaguardar el patrimonio cultural y natural del mundo.