Diseños críticos

Este taller invita a descubrir los sorprendentes diseños naturales de los cítricos, como limones, naranjas y pomelos, a través de la observación a distintas escalas y cortes en diversos planos. Cada niña y niño podrá explorar las formas geométricas, texturas y patrones ocultos en el interior de estas frutas. La actividad busca inspirar la creatividad y la curiosidad científica, destacando cómo la naturaleza puede ser una fuente inagotable de ideas para el arte, el diseño y la creación de productos. Finalmente, cada familia creará su propio diseño cítrico para un embalaje funcional, sostenible y bello.

 

Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.

Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 13 de enero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.

Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).

Aurelio Suárez y su serie 1984

Con motivo de la reciente donación efectuada por Gonzalo Suárez Pomeda al Museo de Bellas Artes de Asturias, conformada por la extraordinaria serie 1984 y una silla intervenida por el artista Aurelio Suárez, Alfonso Palacio impartirá su última conferencia como director del Museo de Bellas Artes de Asturias hablando del trabajo de este importante creador. A este respecto, analizará la mencionada serie dentro del personal y atractivo universo desarrollado por Aurelio Suárez. La conferencia contará también con la presencia de Gonzalo Suárez Pomeda, quien tendrá una intervención en la misma.

 

Alfonso Palacio (Gijón, 1975) es Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Oviedo, premio extraordinario de Licenciatura, Doctorado y Juan Uría Ríu, Alfonso Palacio ocupó desde 2013 hasta enero de 2025 el puesto de director del Museo de Bellas Artes de Asturias, a donde llegó después de varios años como profesor de Historia del Arte en la citada Universidad, así como de Secretario y Vicedecano de varios equipos de gestión. Su trabajo científico se ha orientado al estudio del arte contemporáneo asturiano, español e internacional, a los que ha dedicado numerosas publicaciones. Entre las mismas cabe destacar la consagrada al manifiesto dimensionista (2003), los dos volúmenes dedicados al pintor español Luis Fernández (año 2008), así como el catálogo razonado donde se recoge toda su producción, editado por la Fundación Azcona de Madrid (año 2010). Ha participado, bien como autor de textos, bien como comisario, en importantes exposiciones de arte contemporáneo, algunas de ellas celebradas en centros tan prestigiosos como el Museo Reina Sofía de Madrid, Museo del Prado, IVAM de Valencia, Museo Esteban Vicente de Segovia, TEA de Tenerife, Fundación Mapfre de Madrid, Museo de Bellas Artes de Bilbao, Patrimonio Nacional o el propio Museo de Bellas Artes de Asturias. De igual modo, Alfonso Palacio ha actuado como ponente en numerosos congresos tanto en España como en el extranjero y realizado estancias de investigación en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, Wildenstein Institute de París y Musée National d’Art Moderne, Centre Geogres Pompidou de París. También ha participado como investigador en varios proyectos I+D financiados por el Ministerio. Finalmente, durante cuatro años ejerció la crítica de arte en revistas de alcance internacional y en suplementos de tirada nacional como el ABC Cultural.

Como director del Museo de Bellas Artes de Asturias, sus principales hitos de gestión han sido, entre otros, la inclusión del Museo en importantes proyectos de investigación financiados por la Unión Europea junto con otros Museos nacionales e internacionales de primera línea, la culminación e inauguración de la ampliación del Centro en marzo de 2015, la reordenación de todas las colecciones, rehabilitación y reapertura de los edificios históricos en marzo de 2016, la gestión y presentación de la donación de Plácido Arango Arias al museo en 2017 y 2018 respectivamente, la puesta en marcha de la Asociación de Amigos del Museo en 2019, la gestión del importante depósito de la condesa viuda de Villagonzalo en 2021, la gestión de la futura fase II de la Ampliación del Museo, cuyo arranque de las obras se espera para este año,  así como la implementación de una programación de calidad, sistematizada y continuada en el tiempo, con importantes exposiciones, obras invitadas, conferencias, ciclos de música clásica, ciclos de cine, programación educativa, etc., que ha hecho del Museo un centro dinámico y muy activo en el que el número de visitantes ha aumentado notablemente, superando durante varios años ampliamente la cifra de los 100.000.

A partir del próximo 1 de febrero, Alfonso Palacio pasará a formar parte del Museo Nacional del Prado como director adjunto.

 

La conferencia tendrá lugar en el Aula Magna del Edificio histórico de la Universidad de Oviedo, a las 19 horas.

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

Tàpies gelli plate

Antoni Tápies será nuestra referencia para dar rienda suelta a la creatividad y para ello utilizaremos la técnica de la gelli plate, una placa de gelatina transparente que nos permite realizar impresiones cautivadoras en papel o tela con acrílicos o tintas para estampar. Una técnica versátil para explorar una amplia gama de aplicaciones creativas, de colores vibrantes y texturas únicas.

 

Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.

Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 19 de mayo de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.

Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).

Visitas guiadas a las exposiciones temporales

Actividades específicas programadas con motivo de las exposiciones temporales del Museo. En ellas se presentará el proyecto y se profundizará en las obras y artistas que componen la muestra.

 

La sonrisa estética. Artistas avilesinos en las colecciones del Museo de Bellas Artes de Asturias

7 de febrero 2025, a las 18:00 horas

Punto de encuentro: salas del CMAE (Centro Municipal de Arte y Exposiciones)

 

Landscapes of Affection. Noemi Iglesias Barrios

12 de marzo de 2025, a las 18:30 horas

Punto de encuentro: Palacio de Velarde

 

De la España Negra a la España desposeída: Solana – Pérez Siquier

9 de febrero de 2025, a las 12:30 horas

16 de febrero de 2025, a las 12:30 horas

26 de febrero de 2025, a las 18:30 horas

19 de marzo de 2025, a las 18:30 horas

23 de marzo de 2025, a las 12:30 horas

26 de marzo de 2025, a las 18:30 horas

Punto de encuentro: Edificio Ampliación

 

Soy lo que no entiendo. Breza Cecchini

13 de abril de 2025, a las 12:30 horas

30 de abril de 2025, a las 18:30 horas

25 de mayo de 2025, a las 12:30 horas

18 de junio de 2025, a las 18:00 horas

Punto de encuentro: Palacio de Velarde

 

Covadonga Valdés Moré. Estaciones interiores

23 de abril de 2025, a las 18:30 horas

27 de abril de 2025, a las 12:30 horas

11 de junio de 2025, a las 18:00 horas

29 de junio de 2025, a las 12:30 horas

Punto de encuentro: Palacio de Velarde

 

INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.

GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.

ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.

La cocina de palacio

¿Cómo ha evolucionado nuestra tradición culinaria desde los Austrias y la llegada de los Borbones?

Ven al museo a descubrir algunos de los secretos más curiosos de la cocina regia y ponlo en práctica cocinando trufas de chocolate y mazapanes, ambos recuerdos de la llegada del cacao a España y de la importancia de la fruta en los postres españoles.

Te esperamos en el primer taller para jóvenes de 2025.

 

Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.

Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 3 de febrero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.

Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).

 

JÓVENES_1

Jugando con texturas

¿Qué es una pintura abstracta? ¿Puedes reconocer lo que ves? Muchísimo color, texturas extrañas… En este nuevo taller para niños y niñas de 4 a 7 años conoceremos la obra de un artista asturiano de gran importancia: Bernardo Sanjurjo. Descubriremos su forma de pintar y nos pondremos manos a la obra para crear nuestra obra abstracta.

 

Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.

Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 10 de febrero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.

Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).

 

NIÑOS_2

Encuentro entre Noemi Iglesias y Blanca de la Torre

Con el deseo de explorar y conocer con más detalle el proyecto específico Landscapes of Affection, de la creadora asturiana Noemi Iglesias Barrios, el próximo 20 de febrero, a las 19 horas, la propia artista y Blanca de la Torre, comisaria de la muestra, mantendrán un encuentro en el Aula Magna del Edificio Histórico de la Universidad de Oviedo. En dicho diálogo se ahondará en las líneas maestras de este proyecto, así como de la obra de Noemi Iglesias Barrios.

Más información

 

El encuentro entre Noemi Iglesias y Blanca de la Torre tendrá lugar en el Aula Magna del Edificio histórico de la Universidad de Oviedo, a las 19 horas.

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

Gyotaku

El holandés Elías Vonck, artista especializado en el género de bodegón, está representado en el Museo de Bellas Artes de Asturias a través de un Bodegón con pescados. Su capacidad para la captación exacta y virtuosa de las texturas y los detalles de los animales muertos le convirtieron en uno de los más afamados bodegonistas del Ámsterdam del siglo XVII.

Su obra servirá para que en el taller trabajaremos la técnica del gyotaku, un método tradicional artístico japonés, que permitirá estampar los peces creando nuestra propia composición… ¡con tinta de calamar!

 

Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.

Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 10 de febrero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.

Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).

¿Otra España Negra?

Bajo el título ¿Otra España Negra?, Leyre Bozal, Conservadora de las Colecciones de la Fundación Mapfre y co-comisaria de la muestra De la España Negra a la España desposeída: Solana-Pérez Siquier, impartirá una nueva conferencia para el Museo de Bellas Artes de Asturias que tendrá como protagonistas al pintor José Gutiérrez Solana y al fotógrafo Carlos Pérez Siquier, el contexto en el que desarrollaron su obra así como las correspondencias entre los lenguajes de ambos creadores.

 

Leyre Bozal (Madrid, 1978), es licenciada en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid. Comenzó su andadura profesional como profesora en dicha universidad y poco después se incorporó, también como docente, al Istituto Europeo di Design, donde impartió clase durante cuatro años. Desde 2009 es conservadora de Colecciones en Fundación MAPFRE, lugar en el que también ha desempeñado labores de comisariado, coordinación, dirección científica de catálogos, etc.

Entre sus exposiciones comisariadas destacan Dibujar la modernidad. De Fortuny a Tàpies. Colecciones Fundación MAPFRE, 25 octubre 2024-23 febrero 2025, Mirador del Carmen, Estepona, El espíritu de una época. Boldini y la pintura española a finales del s.XIX, septiembre 2019-enero 2020, Fundación MAPFRE, Madrid o Ignacio Zuloaga en el París de la Belle Époque 1889-1914, Madrid, Fundación MAPFRE, 28 de septiembre de 2017-7 enero de 2018. Buena parte de su labor se centra en la escritura, que parece que es en el lugar en el que se siente más cómoda, y ha publicado libros y artículos sobre arte como Pablo Picasso, Suite Vollard, 1930-1937, Madrid, Fundación MAPFRE, TF. Editores, 2009, Colás y su amigo Velázquez, Antonio Machado libros, Madrid, 2011, “¿Por qué combate el Lef?”, en AAVV., De Chagall a Malévich: el arte en revolución, Fundación MAPFRE, Madrid, 2019, Il Mediterraneo come Genius loci, en AAVV., “L’alfabeto del segno e della materia, Joan Miró Genius Loci”, Palazzo Salmatoris, CHERASCO (CN). Catalogo della mostra, Araba Fenice Edizioni sas., Milano, 2022 o José Gutiérrez Solana, el 98 más allá del 98, Obras de las Colecciones Fundación MAPFRE, en “José Gutiérrez Solana, Colecciones Fundación MAPFRE”, Madrid, 2023.

 

La conferencia tendrá lugar en el Aula Magna del Edificio histórico de la Universidad de Oviedo, a las 19 horas.

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

 

CONFERENCIA_3

Aprehender lo real

“Intento capturar la realidad, nada más.”

 Roberto Rossellini

 

El fotógrafo Carlos Pérez-Siquier comienza en 1956 a trabajar en su mítica serie “La Chanca”, barrio humilde de Almería, y de la mano de José María Artero funda AFAL, revista y grupo que revolucionará el panorama fotográfico español.  El documentalismo de AFAL tiene en “La Chanca” uno de sus máximos ejemplos de autenticidad, emparentado en ciertos aspectos con el neorrealismo italiano. La selección de las cuatro películas que propone este ciclo trata de abordar la problemática a la que se enfrentan quienes se colocan detrás de una cámara a la hora de enfrentarse al objeto que hay al otro lado. En este caso, ese objeto es nada menos que la realidad.

La fotografía de Pérez Siquier busca capturar esa realidad y mostrarla al mundo. La huella que dejó en el cine y en el arte el neorrealismo italiano, surgido en torno a la Segunda Guerra Mundial, es recogida por nuevas generaciones de cineastas que heredan ese impulso preocupado así mismo por capturar algo tan complejo, cambiante y subjetivo como es la realidad. Esta pulsión por lo real plantea diferentes cuestiones que engendran dilemas morales y estéticos. ¿Hacia dónde debe mirar el objetivo de la cámara? ¿Dónde está el límite de la intimidad en lo retratado? ¿Cuál debe ser la distancia elegida para acercarse a quienes pueblan esa realidad retratada? ¿Está permitido al artista intervenir en esa realidad?

 

Lugar: salón de actos del Ilustre Colegio de Abogados de Oviedo | Entrada libre has completar aforo

Coordinan: Pablo de María / Alfonso Palacio