Felipe Vega
España/ 2019/Color/ 54’
Reparto: Carlos Pérez Siquier, Antonio Lafarque, Pepe “El Barbero”, Pepe Cortés
Guion: Felipe Vega
Fotografía: Alfonso Parra
Montaje: Eva Martos Hinojosa
Producción: Centuria Films
Versión original en castellano.
Apta para todos los públicos.
Aproximación a la vida y obra de Carlos Pérez Siquier que, a través de diversos testimonios, narra la experiencia humana de mirar a través de un visor y encontrar cómo atrapar la vida con tanto talento. La historia de una mirada llena de humor y melancolía, la descripción de un arte y un artista que, poco a poco, ha visto reconocido su aportación al mundo fotográfico, el medio de expresión más representativo del pasado siglo XX. A Pérez Siquier le gusta hablar poco. Dedicar su tiempo a descubrir nuevos temas que “robar” de lo real, pasear con la cámara…por si acaso. La cinta describe, en fin, al mismo tiempo, la vida cotidiana del fotógrafo, su forma de trabajar, su reflexión, su experiencia vital, los trucos, los recuerdos de una ciudad desaparecida. En definitiva, el pulso que todo fotógrafo le echa, diariamente, a una realidad fascinante y esquiva, totalmente efímera
El taller Tocadas, pero no hundidas está relacionado con la celebración del 8M y parte de las aureolas de las Vírgenes – algunas de ellas presentes en la colección pictórica del Museo de Bellas Artes de Asturias -. Es por ello que en él se haremos diademas decorativas para la manifestación del 8M.
Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.
Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 24 de febrero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.
Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).
Al artista Juan Fernández Álava le encanta realizar retratos de niños y adolescentes. A partir de su obra, abordaremos el retrato infantil mediante fotografías e intentaremos realizar un boceto a partir la técnica de la creta.
¡Acompáñanos!
Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.
Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 24 de febrero de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.
Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).
En este ciclo de visitas guiadas se presentan una serie de seis a ocho obras incluidas en el discurso de la colección permanente. Las obras seleccionadas están relacionadas entre sí por el hilo argumental que da título a cada visita, el cual se vincula con distintos aspectos técnicos, históricos, artísticos, etc.
Visita guiada. Creadoras asturianas
9 de marzo de 2025, a las 12:30 horas
Punto de encuentro: Palacio de Velarde
INSCRIPCIÓN: se iniciará a las 9 horas del lunes de la semana en que se desarrollen la/s visita/s (excepto festivos, en que pasará al siguiente día laborable) y podrá realizarse de lunes a viernes de 9:00 a 14:00, a través del teléfono 985 21 30 61 o del correo electrónico visitantes@museobbaa.com. Sólo en los casos en que, finalizado el periodo de inscripción establecido, quedaran plazas libres, estas se podrán cubrir en el mismo momento de la visita en la Recepción del Museo, respetando el orden de llegada.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Roberto Rossellini
Italia/ 1952 /B&N/ 118’
Reparto: Ingrid Bergman, Alexander Knox, Ettore Giannini, Teresa Pellati, Giulietta Masina
Guion: Roberto Rossellini, Sandro de Feo, Mario Pannunzio, Ivo Perilli, Brunello Rondi
Fotografía: Aldo Tonti
Montaje: Iolanda Benvenuti
Música: Renzo Rossellini
Producción: Dino de Laurentiis, Carlo Ponti, Roberto Rossellini
Versión original en italiano con subtítulos en castellano
No recomendada para menores de 12 años
Ingrid Bergman interpreta a la esposa de un diplomático, una mujer egocéntrica y adinerada perteneciente a la alta sociedad romana cuya única preocupación son las apariencias. Su actitud superficial se torna en atormentada a causa de la impactante muerte de su hijo pequeño. Como forma de lidiar con su dolor y encontrarle sentido a su vida, decide dedicar su tiempo y dinero a los pobres y enfermos de la ciudad. Entonces descubrirá el gran vacío moral y la crisis de valores en los que ha vivido hasta ese momento. Su nuevo y decidido activismo la lleva a tener conflictos con su marido y a cuestionarse su propia cordura.
Esta investigación abiertamente política pero realizada con sensibilidad sobre la santidad moderna fue la película favorita del director.
Copa Volpi a la Mejor Actriz para Ingrid Bergman en el Festival de Venecia de 1952
Candidata al León de Oro en el Festival de Venecia de 1952
En este cuadro vemos… el cuello de una botella, la cabeza de un pájaro, ¿acaso una guitarra? ¿Por qué las cosas tienen forma de cubos? Con este taller nos acercaremos al cubismo y conoceremos a la artista María Blanchard, gran amiga de Picasso y Juan Gris, para, a continuación, realizar nuestro propio bodegón con la técnica de la encoladura.
Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.
Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 3 de marzo de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.
Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).
Este taller invita a descubrir la obra y el pensamiento de Breza Cecchini, enfocados en la relación entre el ser humano y la naturaleza salvaje, explorando sus simbolismos y misterios.
A partir de esta inspiración, cada familia creará su propia “narrativa invisible”, utilizando elementos como el bosque, la neblina, el lobo y los caballos para construir una historia visual y simbólica. La actividad fomenta la observación y el aprendizaje de la naturaleza como modelo creativo, promoviendo una comprensión sensible de los procesos naturales y la empatía hacia el entorno salvaje a través del arte.
Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.
Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 3 de marzo de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.
Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).
Carlos Saura
España/ 1960/ B&N/ 80’
Reparto: Manuel Zarzo, Luís Marín, óscar Cruz, Juanjo Losada, Ramon Rubio, Rafael Vargas, Teresa Gisbert
Guion: Mario Camus, Carlos Saura, Daniel Sueiro
Fotografía: J.J. Baena
Montaje: Pedro del Rey
Música: J. Pagán, A, Ramírez Ángel
Producción: Pedro Portabella
Versión original en castellano
No recomendada para menores de 16 años
Los Golfos es el primer largometraje de Carlos Saura, uno de los cineastas de mayor prestigio y reconocimiento internacional. También es la primera película producida por Films 59, la productora que Pere Portabella, productor y cineasta experimental, figura fundamental de la historia del cine en España, creó justamente en ese año y con este proyecto. Fue rodado en 1959 y presentado en el Festival de cine de Cannes en 1960, siendo estrenado en Barcelona en 1961 y en Madrid en 1962, tras rendir las correspondientes cuentas con la censura franquista.
La película, un dibujo realista de un Madrid de arrabales, chabolas, suburbios y conflictividad, topado de jóvenes que roban y atracan para ayudar a uno de ellos en su carrera taurina, revolucionó el cine español de posguerra introduciendo un realismo crítico inspirado en la nouvelle vague francesa y en el neorrealismo italiano (que ya había despuntado en la actividad fotográfica y documental de Saura) que iba a dar lugar al llamado Nuevo Cine Español.
Candidata a la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1961
Candidata al León de Oro en el Festival de Venecia de 1952
Goya, uno de los mejores grabadores de la historia, nos ha legado interesantes estampas en las que los paisajes tienen todo el protagonismo. ¿Sabes cómo se lleva a cabo el proceso de grabado? ¡Acércate al Museo de Bellas Artes de Asturias y en el taller podrás experimentar con esta técnica!
Grupos: cada grupo estará conformado por un máximo de 14 participantes.
Inscripción: enviando un correo electrónico a visitantes@museobbaa.com o llamando por teléfono al 985 21 30 61 a partir del lunes 10 de marzo de 2025, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas.
Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde (Calle Santa Ana, 1. Oviedo).
La cuarta de las conferencias que el Museo de Bellas Artes de Asturias ha programado para el primer cuatrimestre de 2025 está dedicada al programa La obra invitada presentado el pasado mes de noviembre y que tiene como protagonista el Díptico de la Pasión, obra procedente del Museo de la Iglesia en Asturias. Para hablarnos de él, así como del arte de la eboraria, hablará la profesora de la Historia del Arte de la Universidad de Oviedo, Yayoi Kawamura el 25 de marzo, a las 19 horas.
Yayoi Kawamura es Profesora titular de Historia del arte en la Universidad de Oviedo y miembro correspondiente de la Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría (Sevilla). Sus líneas principales de investigación son el arte de la Edad Moderna en Asturias, especialmente la platería, eboraria y arquitectura; y la relación entre España y Japón en materia artística. Es miembro del grupo de investigación “Japón y España a través del arte”, que ha desarrollado sucesivamente cuatro proyectos de investigación I+D (2005-2017). Su tema principal es la laca japonesa urushi de exportación en dos épocas bien marcadas: las lacas Namban (1580-1630), demandadas por los españoles, y las obras lacadas de la época del japonismo (finales del XIX y principios del XX). Así mismo, es miembro del equipo de investigación “Ceán Bermúdez”, dentro del cual trabaja en el ámbito del arte en Asturias durante la Edad Moderna. Entre sus principales publicaciones destacan: Arte de la platería en Asturias. Periodo barroco, RIDEA, Oviedo, 1994; Arquitectura y poderes civiles. Oviedo 1600-1680, RIDEA, Oviedo, 2006; los capítulos correspondientes a “Eboraria”, “Orfebrería”, “Glíptica”, “Colección de iconos”, “Metales” y “Ornamentos litúrgicos”, en Museo de la Iglesia, Oviedo: Catálogo de sus colecciones, Junta de Gobierno del Museo de la Iglesia, Oviedo, 2009; “Reflection on Namban lacquers in Spain: its collection and use”, en Arts of Asia, vol. 39, nº 2, Hong Kong, 2009, pp. 92-105; “La laca japonesa de exportación en España. Del estilo Namban al pictórico”, Archivo Español de Arte, nº 325, Madrid, 2009, pp. 87-93; “Un service à café: présence du laque japonais à la cour de Louis XIV”, Arts Asiatiques, n.º 67, París, 2012, pp. 153-160 (coautora: Letizia Arbeteta Mira); Lacas Namban. Huellas de Japón en España, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, y Fundación Japón, Madrid, 2013 (Catálogo de la exposición comisariada por la autora, con otros 8 coautores) y Laca Namban. Brillo de Japón en Navarra. Gobierno de Navarra, Pamplona, 2016 (Catálogo de la exposición comisariada por la autora. Otras dos coautoras).
La conferencia tendrá lugar en el Aula Magna del Edificio histórico de la Universidad de Oviedo, a las 19 horas.
Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.
