Os presentamos las obras del mes de noviembre seleccionadas por los expertos del Museo.
Pintado por el artista asturiano José Ramón Zaragoza (1874-1949) en 1908.
Zaragoza disfrutó de una beca (entonces llamada pensión) del Estado para ampliar sus estudios artísticos en Roma entre 1904 y 1908. Por aquel entonces, los pensionados tenían el compromiso de enviar anualmente un trabajo que demostrara sus avances. Como envío de último año, Zaragoza decidió pintar este gran tríptico en el que se representa la historia de Prometeo. Así pintó: a Prometeo dándole el fuego a la humanidad, en la parte derecha, el castigo de Prometeo, en la parte central, encadenado, y en la parte izquierda a Epimeteo recibiendo de Zeus a Pandora, que abriría la caja que materializaría el castigo a la humanidad.
En cuanto al tratamiento pictórico, destaca especialmente el estudio anatómico, sobre todo el masculino, pleno de vigor y con marcados escorzos, así como el uso de una pincelada dividida que potencia el efecto lumínico y envolvente de la composición.
Del pintor asturiano Luis Menéndez Pidal (1861-1932) fue depositada en el Museo por D. Antonio Suárez.
Se trata de un cuadro de gran formato y temática social, en el que se representa el dolor de una familia por la pérdida de un hijo. Fue realizado en 1892 y por él obtuvo Menéndez Pidal primera medalla en la Exposición Nacional de ese mismo año.
Pintado hacia 1739/1742 por José Agustín Meléndez Durazo.
Se trata de un autorretrato de excelente captación psicológica y vivacidad, donde destaca la informal y desenvuelta forma de representar al personaje, con un enfoque en primer plano que contribuye a realzar el genio creador del personaje. Vestido con casaca y corbata anudada al cuello, recoge su abundante cabellera en una coleta anudada con un lazo encarnado. De mirada firme y con un toque de arrogancia, José Agustín revela en este autorretrato una personalidad decidida, segura e independiente.
En cuanto a la técnica que utiliza aquí Meléndez es precisa y acabada, mientras que la paleta cromática empleada recuerda a la de la tradición del barroco del Seicento napolitano.
Os presentamos un ingreso reciente en las colecciones del Museo, pintador por Milius Schmidt, que se puede disfrutar en la sala 16, en la Casa de Oviedo-Portal.
Está pintado en una placa de opalina y data de finales del siglo XIX. En ella se representa al ingeniero Eusebio de Oyarzábal y de Zavala, nacido en Azcoitia el 5 de marzo de 1811 y que se convertiría a partir de 1874 en el ingeniero de minas al frente de la explotación de las minas de Almadén.
Si te preguntas qué ver o qué hacer en el Museo Bellas Artes de Asturias este mes de diciembre, estas son las exposiciones y actividades programadas por el Museo:
COLECCIÓN CUBISTA DE TELEFÓNICA
Fechas: del 30 de septiembre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Ampliación, planta -1
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/coleccion-cubista-telefonica/
HACIA LA LUZ. HASTA LA AUSENCIA, DE FRANCISCO FRESNO
Fechas: del 25 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Palacio de Velarde, planta baja
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/hacia-la-luz-la-ausencia-francisco-fresno/
ARQUETA JAPONESA ESTILO NAMBAN (C. 1600-1630) Y ARQUETA VIRREINAL PERUANA DE BARNIZ DE PASTO (SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XVII)
Fechas: del 8 de noviembre de 2016 al 5 de febrero de 2017
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/arqueta-japonesa-estilo-namban-arqueta-virreinal-peruana-barniz-pasto/
Contraste y diálogo entre la arqueta de laca japonesa y la de barniz de Pasto. Consecuencias del galeón de Manila, a cargo de Yayoi Kawamura (Profesora titular de Historia del Arte de la Universidad de Oviedo)
Yayoi Kawamura es Profesora titular de Historia del Arte en la Universidad de Oviedo y miembro correspondiente de la Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría (Sevilla). Sus líneas principales de investigación son el arte de la Edad Moderna en Asturias, especialmente la platería, eboraria y arquitectura; y la relación entre España y Japón en materia artística.
Fecha: 1 de diciembre de 2016
Hora: 19:00
Entrada: libre hasta completar aforo
Información de la conferencia: https://www.museobbaa.com/actividad/contraste-dialogo-la-arqueta-laca-japonesa-la-barniz-pasto/
Cubismo: un reto para el intelecto
Actividad especial relacionada con la exposición Colección Cubista de Telefónica.
Dirigido a: a partir de 3º de Educación PRIMARIA y hasta 4º de SECUNDARIA
Fechas: de martes a viernes, del 8 de noviembre al 16 de diciembre de 2016 (salvo día no lectivo)
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Diseñadores por un Día
Imagina que el Museo de Bellas Artes de Asturias te encarga el diseño de una bolsa promocional. Antes de ponernos a diseñar en el taller, tenemos que reflexionar sobre el mensaje que la bolsa ha de transmitir.
Dirigido a: niños y niñas de 8 a 12 años
Fechas: sábados 3, 10 y 17 de diciembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Fusionando Culturas. La atracción occidental por el Namban
En esta actividad tendremos ocasión de contemplar y analizar dos arquetas expuestas en el Museo dentro del Programa La Obra invitada y, con ellas, cómo a través del Arte pueden promoverse intensos diálogos entre culturas muy alejadas y diferentes.
Dirigido a: familias con niños y niñas de 4 a 12 años
Última sesión: domingo 18 de diciembre de 2016, de 11:45 a 13:15
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Arte en Familia
Arte en Familia es una actividad de acceso libre que se desarrolla coincidiendo con las vacaciones escolares. Desde el taller didáctico del Museo, personal especializado propondrá a las familias una actividad concreta a desarrollar por las instalaciones del Museo.
Dirigido a: familias con niños y niñas de 4 a 12 años
Fechas: 27 y 28 de diciembre de 2016 y 3 y 4 de enero de 2017, de 17:00 a 19:00
Entrada y actividad gratuitas
Visitas Generales
En estas visitas se presenta la institución, su historia, sus sedes y los tesoros de su colección en base a tres recorridos distintos: Obras Maestras del Palacio de Velarde, Obras Maestras de la Casa de Oviedo-Portal y Obras Maestras de la Ampliación.
Obras Maestras de la Casa de Oviedo-Portal: 3 de diciembre de 2016 a las 12:00.
Obras Maestras de Velarde: 17 de diciembre de 2016 a las 12:00.
Entrada y actividad gratuitas
Visitas a la carta. Recorridos guiados para grupos
Servicios guiados bajo demanda previa para grupos de entre 5 y 25 personas.
Fechas: a partir del 1 de octubre. Bajo demanda
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Visitas guiadas a las exposiciones temporales
Actividades específicas programadas con motivo de las exposiciones temporales del Museo.
Colección Cubista de Telefónica: miércoles 21 de diciembre a las 18.30. Punto de encuentro: recepción de la Ampliación.
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
El Bellas Artes: Planta a Planta
En este nuevo ciclo de visitas guiadas se presentan en profundidad una serie de seis a ocho obras incluidas en el discurso de la colección permanente y expuestas en cada una de las plantas de los tres edificios que componen el Museo de Bellas Artes de Asturias.
Palacio de Velarde: segunda planta. 14 de diciembre.
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
La Obra del Público
En este nuevo tipo de visita se hará una presentación detallada de la obra que seleccionen cada mes como su preferida los usuarios de la cuenta de Facebook del Museo de entre las cuatro propuestas por la institución.
Fecha: 11 de diciembre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Un domingo, dos cuadros
En esta visita guiada visitaremos Procesión, de Evaristo Valle y Libros y muñecos, de Nicanor Piñole.
Punto de encuentro: recepción de la Ampliación.
Fecha: 18 de diciembre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas
Diálogos con La Obra invitada
Durante la actividad se analizará pormenorizadamente las dos Obras invitadas de este cuatrimestre: una Arqueta japonesa estilo Namban (c. 1600-1630) y una Arqueta virreinal peruana de barniz de Pasto (segunda mitad del siglo XVII), procedentes ambas de sendas colecciones particulares.
Punto de encuentro: Palacio de Velarde (planta 1, sala 3).
Fecha: 4 de diciembre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas. Es necesario reservar
Como ya hicimos con nuestro anterior proyecto específico (El vaciado de la huella belga, de Carlos Suárez), nuestra entrada de hoy se dedica a dar a conocer el diseño y edición de un nuevo catálogo. En este caso, el del proyecto Hacia la luz. Hasta la ausencia, de Francisco Fresno, aprovechando que la exposición aún se puede visitar y que esta semana entramos en la última fase de impresión, por lo que en unos pocos días podremos disfrutar, ya en nuestros manos, de los ejemplares mismo.
La exposición Hacia la luz. Hasta la ausencia (25 de octubre de 2016 – 8 de enero de 2017) es un proyecto específico del artista asturiano Francisco Fresno para el Museo de Bellas Artes de Asturias. Este proyecto se concreta en tres piezas (dos instalaciones y una serie de fotografías) plenas de resonancias líricas que reflejan el proceso de erosión natural de delicadas hojas materializadas en porcelana, apreciándose el contraste entre la vida creciente de la naturaleza que las circunda y el residuo o incluso vacío que genera esa operación de desgaste y desmaterialización en una de ellas.
[…] desde sus inicios biográficos y profesionales, toda referencia y toda presencia en la obra del artista, situado a un paso del jugoso borde periurbano de Gijón, también poblado de robles y jardines históricos. Sin embargo en su visión sustancial, se encuentra como ausente toda vida animal e incluso antrópica. Dotado de una curiosidad innata por cuanto le circunda, no está ni en la ciudad ni en la naturaleza, sino en su contorno mismo. Ya en los años setenta, salía a pintarlo en compañía de otros artistas locales, como lo habían hecho un siglo antes otros catalizadores de la evolución gijonesa. Su encuentro al plein air con el paisaje y al tiempo el uso de la fotografía recuerda el modo de los pintores decimonónicos que intentaban captar su impresión sobre el horizonte. Con esta disciplina artística descubre la idea para luego resolverla con la pintura, la escultura o, como en este caso, mediante la instalación.
De ese vacío o desmaterialización de la naturaleza más arriba comentado, pura evanescencia y energía surge, tal y como indica Juan Carlos Gea, el proyecto de Fresno:
De esa energía [de cómo el hacer deshace] se alimenta este melancólico proyecto. Una melancolía que, como no podía ser de otro modo en Fresno, es discreta, en absoluto declamatoria o autocompasiva y, desde luego, nunca inerte; una melancolía sosegadamente activa que no se permite renunciar a la acción, puesto que es ahí, en la acción, donde siempre se revelan las iluminaciones y los aprendizajes al artista. No ha sido en la contemplación teórica o en la meditación inmóvil donde Fresno ha alcanzado lo que describe como «vaciamiento mental» y «estado en blanco», sino trabajando la porcelana en suspenso, en un estado de tensión atenta para seguir dándole forma sin quebrarla. Una caricia más, un gesto más, y la cosa podría arruinarse. Este contacto íntimo, táctil, con el alma material de las cosas es lo que hace tangible su vanidad esencial y pone en su sitio la muestra.
Hacia la luz. Hasta la ausencia materializa la nada. Fresno la hace presente con su trabajo manual, con el estudio y observación de la desmaterialización. Se convierte así en un naturalista de la vida. Trabaja con ella -sobre ella- hasta que llega a la nada y cuando la nada llega, tenemos algo.
El catálogo adopta la forma de cuaderno de viaje, de diario (vital), como los utilizados por los naturalistas que documentaban la vida vegetal y animal dibujando las especies que descubrían. Imágenes tomadas en un lugar concreto, a un elemento concreto y en un instante concreto del que, al momento, ya no queda nada, quizás ni la especie dibujada, extinta por la acción del hombre.
Además de Juan Jareño, en el catálogo colaboran Karmen Sáenz y José Ferrero, quien ya realizó para la pinacoteca las instantáneas del proyecto específico Negro silencio, de Tanadori Yamaguchi y de El vaciado de la huella belga, de Carlos Suárez, así como los mencionados Juan Carlos Aparicio y Juan Carlos Gea, autores, junto con el propio Fresno, de los textos del catálogo. La tirada, numerada, será como en ocasiones anteriores de 500 ejemplares.
En las siguientes imágenes se pueden apreciar distintos momentos del proceso de impresión en Cízero Digital.
En 2015 se inauguró el edificio de la Ampliación del Museo de Bellas Artes de Asturias, una esperada actuación cofinanciada por la Unión Europea a través del Programa Operativo FEDER de Asturias 2007-2013 y que de hecho constituye un proyecto emblemático dentro de este programa operativo.
El edificio debe su diseño al arquitecto navarro Francisco José Mangado Beloki, que resultó vencedor del concurso de proyectos convocado en 2006 (al que se presentaron un total de nueve constructoras) y ha sido ejecutado por SEDES S.A. El edificio corresponde a la denominada Fase I del proyecto global, la cual aportará 3.525,46 m2 de superficie útil a la institución.
La ampliación en su Fase I comprende el espacio ocupado hasta el momento por cinco edificios ubicados en los números 10 (Casa de Solís-Carbajal, s. XVII, arquitecto: Melchor de Velasco), 12 (Casa de Omaña, s. XVI), 14 y 16 de la calle de la Rúa y en el número 1 de la plaza de Alfonso II el Casto (finales del siglo XIX, arquitecto: Juan Miguel de la Guardia), zona esta última por la que, desde su inauguración, se localiza una de las dos entradas al Museo (la otra, en el Palacio de Velarde).
Esta serie de edificios fueron obtenidos progresivamente por el Principado de Asturias. El primero fue la Casa de Solís-Carbajal, adquirida en 1997. Después, a partir de 2002, se fueron incorporando por adquisición, permuta y expropiación los otros cuatro edificios.
La propuesta arquitectónica de la Fase I de la Ampliación se articula en dos plantas-sótano (salas de instalaciones, salas de seguridad, depósitos, vestuarios, sala de exposiciones temporales), una planta baja (donde se sitúa la recepción) y tres pisos por encima de esta última (el último de ellos no visitable).
«como un condicionante contextual, las mismas adquieren en el nuevo proyecto dimensión de «telón» urbano, indiscutible y aceptado, dentro del cual se construye un nuevo edificio que, incluso, posee su propia fachada. Fachada que se descubre, se adivina, a través de los huecos desnudos, desposeídos de cualquier carpintería, que constituye el tributo ciudadano. Desde el exterior se podrá completar una gran construcción luminosa, mitad vítrea, mitad de aluminio, que se proyectará al exterior superpuesta a la historia urbana elaborándose así una imagen fuerte pero compleja para el nuevo Museo de Bellas Artes de Asturias».
De hecho, para Mangado la fachada es uno de los dos elementos singulares de la nueva construcción, ya que se ubica detrás de la fachada histórica que se mantiene hacia la calle de la Rúa y la esquina de ésta con la plaza de Alfonso II. Más que como fachada, la concibe como un elemento de gran intensidad formal, visual y funcional.
«Es el elemento de la nueva imagen del museo, pero siempre tamizado por la realidad de la historia, del pasado. Conforma también la escalera pública que permite el acceso a todos los niveles del Museo y, con los espacios de doble y triple altura de la entrada, espacios en diálogo con las fachadas históricas en la medida que se acercan y alejan de las mismas siempre en el interior. Y finalmente su interior, grueso y configurado con dos pieles, contiene luz artificial en el interior, cualificando el valor formal de un material, el aluminio fundido con aire en su interior, que ya de por sí resulta enormemente expresivo».
Mangado también ha querido revalorizar e incorporar los «vacíos» al edificio, especialmente a través del gran lucernario que articula y estructura los accesos y elementos de comunicación, convirtiéndose en un espacio de referencia en el conjunto. Con éste, y con los lucernarios de la segunda planta, resalta también la luz, una luz buscada, «exquisitamente sutil», como la define el arquitecto. Los lucernarios de cubierta (segunda planta) recuerdan para el arquitecto, con su aspecto al exterior, los cimborrios y capillas de la catedral. Además, su posición, retranqueada de la fachada, hace que su impacto sobre el exterior quede visualmente muy disminuido.
Materiales principales usados en la construcción: hormigón, hierro, vidrio, aluminio, piedra (fachadas históricas) y madera de roble.
Año de concurso: 2006 | Año de proyecto: 2007 | Años de construcción: 2009-2013
Superficie construida: 5.024,06 m2 | Superficie útil: 3.525,46 m2 | Superficie expositiva: 1.484,2 m2
Principales premios:
Si te preguntas qué ver o qué hacer en el Museo Bellas Artes de Asturias este mes de noviembre, estas son las exposiciones y actividades programadas por el Museo:
COLECCIÓN CUBISTA DE TELEFÓNICA
Fechas: del 30 de septiembre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Ampliación, planta -1
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/coleccion-cubista-telefonica/
HACIA LA LUZ. HASTA LA AUSENCIA, DE FRANCISCO FRESNO
Fechas: del 25 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Palacio de Velarde, planta baja
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/hacia-la-luz-la-ausencia-francisco-fresno/
ARTE CONTEMPORÁNEO ASTURIANO EN EL MUSEO DE BELLAS ARTES DE ASTURIAS. ÚLTIMAS GENERACIONES
Fechas: del 24 de septiembre de 2016 al 6 de noviembre de 2016
Lugar: Sala de exposiciones As Quintas, La Caridad
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/arte-contemporaneo-asturiano-bellas-artes-asturias/
La cuna vacía y la pintura de Luis Menéndez Pidal en el Museo de Bellas Artes de Asturias, a cargo de Javier Barón (Jefe del área de Conservación de pintura del siglo XIX del Museo Nacional del Prado)
El Museo de Bellas Artes de Asturias continúa en este cuatrimestre el ciclo de conferencias en torno a sus colecciones, centrándose en esta ocasión en la pintura asturiana del siglo XIX y, en concreto, en la figura del pintor Luis Menéndez Pidal (Pajares, Asturias, 1861 – Madrid, 1932).
Fecha: 17 de noviembre de 2016
Hora: 19:00
Entrada: libre hasta completar aforo
Información de la conferencia: https://www.museobbaa.com/actividad/luis-menendez-pidal-en-bellas-artes-asturias
Aguirre, la cólera de Dios (Werner Herzog, 1972). V.O.S.
Película programada dentro del ciclo Diálogos entre el cine y la pintura (IX). La Obra invitada: de Japón al Nuevo Mundo.
Fecha: 2 de noviembre de 2016
Hora: 18:00
Lugar: salón de actos del Museo Arqueológico de Asturias.
Entrada: libre hasta completar aforo.
Samurai (Hiroshi Inagaki, 1954). V.O.S.
Película programada dentro del ciclo Diálogos entre el cine y la pintura (IX). La Obra invitada: de Japón al Nuevo Mundo.
Fecha: 9 de noviembre de 2016
Hora: 18:00
Lugar: salón de actos del Museo Arqueológico de Asturias.
Entrada: libre hasta completar aforo.
Jericó (Luis Alberto Lamata, 1991). V.O.S.
Película programada dentro del ciclo Diálogos entre el cine y la pintura (IX). La Obra invitada: de Japón al Nuevo Mundo.
Fecha: 16 de noviembre de 2016
Hora: 18:00
Lugar: salón de actos del Museo Arqueológico de Asturias.
Entrada: libre hasta completar aforo.
Mi primera visita al Museo de Bellas Artes de Asturias: el ABC del Museo
En esta primera visita al Museo presentaremos palabras y objetos artísticos y cotidianos interesantes para después crear entre todos nuestro propio juego de naipes.
Dirigido a: Educación Infantil y primer ciclo de Primaria
Fechas: de martes a viernes, del 4 de octubre al 4 de noviembre de 2016
Entrada y actividad gratuitas
Cubismo: un reto para el intelecto
Actividad especial relacionada con la exposición Colección Cubista de Telefónica (30/9/2016-8/1/2017).
Dirigido a: a partir de 3º de Educación PRIMARIA y hasta 4º de SECUNDARIA
Fechas: de martes a viernes, del 8 de noviembre al 16 de diciembre de 2016 (salvo día no lectivo)
Entrada y actividad gratuitas
El arte de narrar historias: entre diez Obras Maestras
Estas sesiones, formativas y colaborativas, están pensadas para que el profesorado utilice el Museo y sus colecciones como herramienta educativa.
Dirigido a: profesorado de Educación Primaria
Fechas: viernes 11, 18 y 25 de noviembre de 2016, de 18:00 a 19:30
Entrada y actividad gratuitas
Animaciones terroríficas en el Museo de Bellas Artes
En este taller se busca desarrollar la obra pictórica más allá de sus límites físicos y temporales, creando una narración gráfica mediante el stop-motion.
Dirigido a: niños y niñas de 8 a 12 años
Fechas: última sesión el sábado 5 de noviembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Paisaje en Tres Tiempos. Hacia la Luz. Hasta la Ausencia, de Francisco Fresno
En este taller nos acercaremos a la obra del artista asturiano Francisco Fresno, interpretando su instalación en el Museo de Bellas Artes de Asturias en clave de cuento.
Dirigido a: niños y niñas de 4 a 7 años
Fechas: sábados 12, 19 y 26 de noviembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Esculturas en el Museo. Taller de vaciado en yeso
En este taller los jóvenes conocerán cuáles han sido las técnicas de fabricación de los vaciados que se han utilizado a lo largo de la historia.
Dirigido a: chicos y chicas de 13 a 16 años
Fechas: sábados 12, 19 y 26 de noviembre de 2016, de 18:00 a 20:00
Entrada y actividad gratuitas
Títeres Cubistas
Cada familia irá eligiendo los personajes u objetos que más les interesen de entre las obras para, en un segundo momento, y ya en el taller, construir al menos dos personajes de varillas y su propio teatro con cajas de cartón recicladas.
Dirigido a: familias con niños y niñas de 4 a 12 años
Fechas: domingo 13 de noviembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Fusionando Culturas. La atracción occidental por el Namban
En esta actividad tendremos ocasión de contemplar y analizar dos arquetas expuestas en el Museo dentro del Programa La Obra invitada y, con ellas, cómo a través del Arte pueden promoverse intensos diálogos entre culturas muy alejadas y diferentes.
Dirigido a: familias con niños y niñas de 4 a 12 años
Fechas: domingos 20 de noviembre y 18 de diciembre de 2016, de 11:45 a 13:15
Entrada y actividad gratuitas
Visitas Generales
En estas visitas se presenta la institución, su historia, sus sedes y los tesoros de su colección en base a tres recorridos distintos: Obras Maestras del Palacio de Velarde, Obras Maestras de la Casa de Oviedo-Portal y Obras Maestras de la Ampliación.
Obras Maestras de la Ampliación: 5 de noviembre de 2016 a las 12:00.
Obras Maestras del Palacio de Velarde: 19 de noviembre de 2016 a las 12:00.
Entrada y actividad gratuitas
Visitas a la carta. Recorridos guiados para grupos
Servicios guiados bajo demanda previa para grupos de entre 5 y 25 personas.
Fechas: a partir del 1 de octubre. Bajo demanda
Entrada y actividad gratuitas
Visitas guiadas a las exposiciones temporales
Actividades específicas programadas con motivo de las exposiciones temporales del Museo.
Colección Cubista de Telefónica: miércoles 2 de noviembre y 21 de diciembre a las 18.30. Punto de encuentro: recepción de la Ampliación.
Hacia la luz. Hasta la ausencia, de Francisco Fresno: domingo 6 de noviembre a las 12.30 y miércoles 30 de noviembre a las 18.30. Punto de encuentro: recepción del Palacio de Velarde.
Entrada y actividad gratuitas
El Bellas Artes: Planta a Planta
En este nuevo ciclo de visitas guiadas se presentan en profundidad una serie de seis a ocho obras incluidas en el discurso de la colección permanente y expuestas en cada una de las plantas de los tres edificios que componen el Museo de Bellas Artes de Asturias.
Palacio de Velarde: primera planta. 16 de noviembre.
Entrada y actividad gratuitas
Un domingo, dos cuadros
Este ciclo de visitas plantea un análisis pormenorizado de dos obras de la colección, relacionadas entre sí por su autor, temática, género, estilo o época.
Fecha: 20 de noviembre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas
La Obra del Público
En este nuevo tipo de visita se hará una presentación detallada de la obra que seleccionen cada mes como su preferida los usuarios de la cuenta de Facebook del Museo de entre las cuatro propuestas por la institución.
Fecha: 27 de noviembre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas
Os presentamos las obras del mes de octubre seleccionadas por expertos del Museo.
Juan Carreño de Miranda (1614-1685) es el autor de este lienzo de la Magdalena penitente pintado en 1647.
La santa aparece a las entrada de la cueva de Sainte-Baume en un momento de reflexión y penitencia. En sus manos porta la calavera como símbolo de reflexión sobre la muerte y a la derecha se amontonan sobre una roca libros sagrados, el flagelo como elemento de mortificación y la cruz de Cristo como garante de la vida eterna.
De postura melancónica y reflexiva, en esta figura femenina Carreño de Miranda refleja, según indica el profesor Benito Navarrete Prieto, la «asimilación de la sensualidad de Tiziano».
Juan de Barroeta Anguisolea es el autor de esta vista del interior del Claustro de la Catedral de Oviedo, realizada con acuarela en 1870.
Se trata de un dibujo construido con buen gusto y atinada composición, elegancia y precisión en el dibujo. Frente al realismo de otros paisajes del autor, como los que se conservan en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, este conserva todavía, y pese a hacer una descripción real, una visión «romantica» del claustro de la catedral de Oviedo, con las dos figuras de los monjes de pequeñas dimensiones situadas a la derecha de la composición y que contrastan con la amplitud del claustro.
Este San Esteban, pintado por Luis de Morales hacia 1555-1560, acaba de regresar de la exposición El Divino Morales en su última sede, el Museu Nacional d’Art de Catalunya.
Se trata de una obra de pequeño formato en la que aparece el personaje representado de busto. Una piedra, colocada precariamente sobre la cabeza, y el alba o camisa rota, remitan al momento del martirio (San Esteban fue lapidado). Las expresivas manos repiten un gesto codificado de oración. En cuanto al fondo de paisaje, de frondosos árboles y peñascos, es infrecuente en este tipo de representaciones, donde suele aparecer la figura del santo envuelta de un intenso negro.
Si quieres saber aún más, puedes visitar la sección Obras Maestras de nuestra web: https://www.museobbaa.com/obra/san-esteban/
Realizado en 1891 por el pintor asturiano Darío de Regoyos (1857-1913), en este pastel sobre cartón se representa a una serie de mujeres bailando, al ritmo de la música producida por un gaitero, bajo uno hórreo. Las figuras, de expresivos rostros y oprimidas por la estructura del hórreo, así como el colorido, con predominancia de los ocres, vinculan esta obra con el el expresionismo.
Obra pintada por Francisco de Goya y Lucientes hacia 1780-1785. Se trata del primer retrato que hizo Goya de su amigo, el ilustrado gijonés. Puedes encontrar más información sobre él en nuestra web, sección Obras Maestras: Retrato de Jovellanos en el arenal de San Lorenzo.
Si te preguntas qué ver o qué hacer en el Museo Bellas Artes de Asturias este mes de octubre, estas son las exposiciones y actividades programadas por el Museo para lo que resta de mes:
COLECCIÓN CUBISTA DE TELEFÓNICA
Fechas: del 30 de septiembre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Ampliación, planta -1
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/coleccion-cubista-telefonica/
ARTE CONTEMPORÁNEO ASTURIANO EN EL MUSEO DE BELLAS ARTES DE ASTURIAS. ÚLTIMAS GENERACIONES
Fechas: del 24 de septiembre de 2016 al 6 de noviembre de 2016
Lugar: Sala de exposiciones As Quintas, La Caridad
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/arte-contemporaneo-asturiano-bellas-artes-asturias/
HACIA LA LUZ. HASTA LA AUSENCIA, DE FRANCISCO FRESNO
Fechas: del 25 de octubre de 2016 al 8 de enero de 2017
Lugar: Palacio de Velarde, planta baja
Entrada: gratuita
Información de la exposición: https://www.museobbaa.com/exposicion/hacia-la-luz-la-ausencia-francisco-fresno/
La segunda vida del cubismo, a cargo de Eugenio Carmona (Catedrático de Historia del Arte de la Universidad de Málaga)
Esta conferencia se ha programado como complemento de la exposición Colección Cubista de Telefónica (30 de septiembre de 2016 – 8 de enero de 2017).
Fecha: 27 de octubre de 2016
Hora: 19:00
Entrada: libre hasta completar aforo.
Trono de sangre (Akira Kurosawa, 1957). V.O.S.
Película programada dentro del ciclo Diálogos entre el cine y la pintura (IX). La Obra invitada: de Japón al Nuevo Mundo.
Fecha: 26 de octubre de 2016
Hora: 18:00
Lugar: salón de actos del Museo Arqueológico de Asturias.
Entrada: libre hasta completar aforo.
Mi primera visita al Museo de Bellas Artes de Asturias: el ABC del Museo
En esta primera visita al Museo presentaremos palabras y objetos artísticos y cotidianos interesantes para después crear entre todos nuestro propio juego de naipes.
Dirigido a: Educación Infantil y primer ciclo de Primaria
Fechas: de martes a viernes, del 4 de octubre al 4 de noviembre de 2016
Entrada y actividad gratuitas
El arte de narrar historias: entre diez Obras Maestras
Estas sesiones, formativas y colaborativas, están pensadas para que el profesorado utilice el Museo y sus colecciones como herramienta educativa.
Dirigido a: profesorado de Educación Primaria
Fechas: viernes 14 y 21 de octubre, 11, 18 y 25 de noviembre de 2016, de 18:00 a 19:30
Entrada y actividad gratuitas
No somos Barbies: customizando ideales de Belleza en el Museo
Esta serie de talleres están pensados para que los más pequeños se aproximen a los ideales de Belleza que se han ido utilizando a lo largo de la Historia del Arte.
Dirigido a: niños y niñas de 4 a 7 años
Fechas: sábados 1, 8 y 15 de octubre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Animaciones terroríficas en el Museo de Bellas Artes
En este taller se busca desarrollar la obra pictórica más allá de sus límites físicos y temporales, creando una narración gráfica mediante el stop-motion.
Dirigido a: niños y niñas de 8 a 12 años
Fechas: sábados 22 y 29 de cotubre, y 5 de noviembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Títeres Cubistas
Cada familia irá eligiendo los personajes u objetos que más les interesen de entre las obras para, en un segundo momento, y ya en el taller, construir al menos dos personajes de varillas y su propio teatro con cajas de cartón recicladas.
Dirigido a: familias con niños y niñas de 4 a 12 años
Fechas: domingos 23 de octubre y 13 de noviembre de 2016, de 11:45 a 13:30
Entrada y actividad gratuitas
Visitas a la carta. Recorridos guiados para grupos
Servicios guiados bajo demanda previa para grupos de entre 5 y 25 personas.
Fechas: a partir del 1 de octubre. Bajo demanda
Entrada y actividad gratuitas
Visitas guiadas a las exposiciones temporales
Actividades específicas programadas con motivo de las exposiciones temporales del Museo.
Colección Cubista de Telefónica: domingo 16 de octubre a las 12.30 y miércoles 2 de noviembre y 21 de diciembre a las 18.30
Entrada y actividad gratuitas
El Bellas Artes: Planta a Planta
En este nuevo ciclo de visitas guiadas se presentan en profundidad una serie de seis a ocho obras incluidas en el discurso de la colección permanente y expuestas en cada una de las plantas de los tres edificios que componen el Museo de Bellas Artes de Asturias.
Palacio de Velarde: planta baja. 19 de octubre.
Entrada y actividad gratuitas
La Obra del Público
En este nuevo tipo de visita se hará una presentación detallada de la obra que seleccionen cada mes como su preferida los usuarios de la cuenta de Facebook del Museo de entre las cuatro propuestas por la institución.
Fecha: 23 de octubre de 2016, 12:30
Entrada y actividad gratuitas
Descubriendo el Museo Oculto
En cada sesión se presenta un reducido grupo de obras (pintura, escultura, grabado, fotografía, dibujo o artes aplicadas e industriales), con la particularidad de que las piezas escogidas no se encuentran entre las que están o han estado expuestas habitualmente en las salas del Museo.
Fecha: 26 de octubre de 2016, 18:30
Entrada y actividad gratuitas
Familia de Detectives: Mi Familia, Tu Familia
En esta nueva experiencia los participantes desarrollarán un actividad detectivesca y artística en busca de obras relacionadas con la familia, su diversidad y los sentimientos que se generan en torno al núcleo familiar.
Dirigido a: familias con niños y niñas de de 4 a 12 años con espectro del autismo
Fecha: 30 de octubre de 2016, de 11:45 a 13:15
Entrada y actividad gratuitas
Os presentamos las obras del mes de septiembre seleccionadas por expertos del Museo.
Cuadro pintado por el artista catalán Dionisio Baixeras (1862-1943) entre 1886 y 1888.
La obra representa a una familia de pescadores en una playa a la luz del sol junto a una barca sobre la arena. En primer término, madre e hija remiendan las redes, mientras un joven marinero charla con la hija. Al fondo, otro pescador, de mayor edad, extiende otra red al sol.
La escena se construye a través de una composición ordenada en planos paralelos, salvo por el leve escorzo (atenuado por su pierna doblada), del marinero. Esto, unido a la condición casi escultórica de las figuras, muy estáticas, y la luz de mediodía suavemente matizada al fondo por la neblina, otorgan a la escena un aire de feliz e intemporal serenidad. La representación del trabajo humilde y concienzudo, en armonía con una naturaleza apacible y hermosa, también contribuyen a generar esa atmósfera tan característica y propicia a la serenidad y el gozo.
Realizado por el pintor Miguel Jacinto Meléndez (1679-1734) hacia 1720.
Esta representación de Asia es el único cuadro conocido hasta el momento de una serie de los cuatro continentes (América, África, Europa y Asia, cuatro partes del mundo conocido) pintados por Miguel Jacinto Meléndez y Nicola Vaccaro (fallecido en 1720) para el Alcázar de Madrid en tiempos de Felipe V.
Asia es representada en este lienzo según los atributos que le otorga Cesare Ripa en su tratado Iconología, de 1593, es decir: como una bella mujer elegantemente vestida, con corona de flores, una palma o ramo de especias en la mano, un incensario, relativo a las esencias aromáticas de Oriente y, como animal alusivo, un camello, que surge silueteado en sombras a la izquierda de la figura. Meléndez añade un cuerno de la abundancia a los pies, del que salen numerosos tesoros, y ha inventado un curioso tocado en el que se combina una preciosa corona de flores, pintada con la maestría que caracteriza al artista, con un gorro de seda en forma de casco que recuerda a los que se suponía que llevaban los turcos y del que cuelga un velo de seda fina.
La riqueza de las sedas del traje y de las joyas de la mujer, pintadas con brillantes colores que hacen que su figura se destaque poderosamente contra el fondo oscuro de lo que parece una cueva; la sabiduría del empleo de la luz que incide sobre los atributos que la identifican como Asia y la fragilidad y la gracia de la figura, convierten a esta obra en un claro ejemplo de lo que será el Rococó.
En septiembre de 1919 nacía el pintor Juan Barjola (1919-2004), por ello este mes elegimos entre las obras del mes su cuadro Sus dos amigos, pintado hacia 1971.
Juan Barjola es uno de los pintores más representativos del expresionismo figurativo del siglo XX, autor de una obra cargada de densidad, dramatismo y compromiso, crónica existencial y visión desgarrada de la realidad y de la humanidad.
Si te interesa esta figura, no dejes de visitar el Museo Barjola, en Gijón, donde se expone buena parte de su producción como fruto de una donación que realizó el artista y su esposa al gobierno del Principado de Asturias en 1985. Para saber más sobre este museo: www.museobarjola.es
Cuadro del pintor asturiano Luis Menéndez Pidal (1861-1932) de 1928.
Este paisaje fue pintado durante el verano de 1928 y recoge el habitual mercado de los lunes en Boñar. El gran olmo, del que hoy queda sólo el grueso tronco, es la referencia de la composición, algo desplazada hacia la izquierda. En torno a él aparecen varias tiendas y se sientan, pasean o tratan diversas personas. El pintor capta en esta obra a la perfección el discurrir cotidiano de la villa bajo la luz clara del mediodía.
Este evento mundial tiene como objetivo poner en contacto a conservadores y comisarios de museos, galerías y salas de exposiciones con el público que visita o conoce los centros.
La iniciativa nació en 2010 y, desde entonces, se ha celebrado ininterrumpidamente, creciendo el número de centros y conservadores que se han sumado al proyecto. El Museo de Bellas Artes de Asturias se suma este año por primera vez.
A lo largo de todo el día, los usuarios de Twitter podrán preguntarnos sus dudas o curiosidades, que serán resueltas por nuestros conservadores y comisarios: en qué consiste su trabajo, qué criterios utilizan para seleccionar las piezas de una exposición, cuál consideran la obra más valiosa de los fondos de su museo…
Para participar deberán hacerlo con el hashtag #askAcurator y citando al museo @MBellasArtesAs.
Si no se menciona a ningún centro en concreto, cualquier conservador podrá contestar.
Aquí tenéis una lista de los centros participantes en esta edición.
Os presentamos las obras del mes de agosto seleccionadas por expertos del Museo de Bellas Artes de Asturias.
Pintada en 1889 por Juan Martínez Abades (1860-1920). Se trata de una tablita en la que representa la playa de San Lorenzo de Gijón en pleno mediodía.
La escena se construye en planos paralelos al espectador. A la izquierda se refleja un tema habitual en la pintura elegante, que ya habían tratado, entre otros, pintores como Vicente Palmaroli: el cortejo galante en la playa. Mientras, a la derecha aparecen tres niños jugando con un aro en la arena y, más al fondo, otros dos con otro aro. Junto a éstos se ve la línea de maromas, que ayudaba a tomar los baños de ola. Varias damas elegantes conversan entre las casetas y otras mujeres de clases populares pasean a la derecha. Al fondo anima la composición el humor de un vapor. Todo ello refleja a la perfección el ambiente estival y playero a finales del siglo XIX en Asturias..
Un cuadro pintado por José Mongrell en 1923.
Como se aprecia en obras como esta, Mongrell fue discípulo de Sorolla, de quien toma los valores y rasgos del luminismo. Así se ve en el propio tema, el de los bañistas adolescentes, aunque en su caso tratado con un matiz más pudoroso e intimista que en el de Sorolla. Pero también se aprecia la influencia del maestro en las barcas, la luz, el viento, el vitalismo y la búsqueda del lado amable de las cosas, todas ellas apreciables en este cuadro, aunque tratadas con una pincelada más densa y uniforme, menos atrevida que la de Sorolla.
Este cuadro depositado en el Bellas Artes pertenece al Museo Nacional del Prado. Fue pintado por el artista vasco Ignacio Díaz Olano (1860-1937) en 1899.
Es una de las obras de gran formato que se ha podido exponer a raíz del Remontaje de la Colección Permanente.
Lo puedes encontrar en la sala 6, en el Palacio de Velarde, junto a otros autores del siglo XIX español como Ignacio Pinazo, Aureliano de Beruete, Cecilio Pla, Ulpiano Checa, José Jiménez Aranda, Eliseo Meifrén y Hermenegildo Estevan.
Más información en el siguiente enlace: https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/agosto/
Continuando con la temática veraniega de nuestras últimas propuestas, proponemos esta obra del pintor asturiano Aurelio Suárez (1910-2003) titulada Atardecer de un cálido verano. Fue pintada por el artista en diciembre de 1954, según reza una inscripción en tinta negra situada al dorso de la obra.
En ella se aprecian sus habituales formas, oníricas, surrealistas, de trazo ingenuista e infantil, que recuerdan el universo de El Bosco, así como los colores dominantes en todas sus composiciones. Como curiosidad, también se puede apreciar muy bien su tradicional firma en el ángulo inferior derecho: invertida y acompañada de un pez.
